IDOLS: Las becerrilas de oro del Pop Japones

Si al bajar del Sinaí, Moises se hubiese encontrado este panorama... otro gallo cantaria.

Del Diccionario Esencial Santillana de la Lengua Española:
IDOLO (del latin idolum y este del griego eidolon, imagen) s. M. 1. Representacion de un dios que es objeto de adoracion. 2. Persona o cosa muy admirada: Su idolo es John Wayne. SIN. 1.Fetiche, totem. FAM, Idolatrar.

¿Que? ¿Que su idolo es John Wayne?. Pues vaya pedazo de facha debe estar hecho... dejando al margen los comentarios con connotaciones politicas, vamos a hablar de algo bastante mejor que el viejo, fachondas y difunto John Wayne. Vamos a añadir una tercera definicion al diccionario... una mezcla de las dos definiciones que ya aparecen. Hoy vamos a darnos una vueltecita por el mundo de las idol ("aidor", en japones de Toledo).

Para empezar: ¿que es exactamente una idol?. El fenomeno idol se da tanto en chicas como en chicos, pero nos centraremos en las chicas, porque es el mercado que mas mueve, y la maxima representacion de lo que es una idol... ya se sabe que los japoneses van un poco bastante quemadillos. Una idol es ni mas ni menos que una actriz, cantante o modelo que ha alcanzado una gran popularidad... y la mayoria de las veces no es ni por su pericia como actriz o cantante. En el caso de las modelos, esta mas que justificado. Normalmente suelen ser chicas de entre 18 y 25 años con las que bombardean al espectador nipon en anuncios por la tele, canciones pegadizas por la radio o espectaculares carteles publicitarios en las calles. Los japoneses se mueren por sus huesos, y las japonesas copian la moda que ellas (y sus marcas) imponen. Es el fenomeno OT llevado a su maxima expresion.

El fenomeno idol empieza, por la vertiente musical, alla por los años 70 y llega a su maximo esplendor en los 80, con la musica popera ligerita. Algunas de aquellas idols tal y como aparecian, desaparecian... ya se sabe que la fama es efimera, y mas con un mercado saturado hasta los bordes. De aquellas idols, la unica que hoy en dia se mantiene un poco a flote es Seiko Matsuda. Despues de aquellos años dorados de para las idols, llegaron los 90... y aquello ya se convirtio en un despiporre.

A partir de los 90 es cuando las idols empiezan a influenciar directa y agresivamente en la moda, creando incluso algunas de las tribus urbanas que pueblan Tokyo. Es el caso de las Amuraa, las que serian predecesoras de las mas conocidas ganguro. Las Amuraa intentaban reproducir el bronceado de Okinawa de Namie Amuro (foto de la izquierda)... bronceado de Okinawa ayudado por rayos UVA, jeje. Sea como fuere, muchas pijillas niponas llegaron a ponerse “morenas plastilina” a base de rayos UVA para imitar a Namie... la cosa empezaba a arrancar. Precisamente Namie es el punto de inflexion entre las idol de los 80 y las idol de los 90. A parte de marcar la moda, Namie fue de las primeras en explotar su lado sexy... y los japoneses perdieron el culo. Si una idol hasta ahora, poco mas que se dedicaba a la cancion, desde la aparicion de Namie tambien se dedicarian a todo tipo de publicidad, lanzarian su linea de perfumes, marca de ropa, y libros de fotografias en posturas sugerentes y bastante ligerillas de ropa.

Digamos que a partir de aqui es cuando las idols empiezan su reinado de diosas del marketing y el estilo de vida de la juventud nipona... peeeeero... tambien aparecen idols que se dedican exclusivamente a los libros marranotes, e incluso lo que aqui se llamaria “puton verbenero” o “actriz porno”, alli paso a llamarse tambien idol... para adultos, pero idol. Pero bueno... salgamos del tema. ¿Queeeeee? ¿Que quereis que haga un post exclusivo hablando de las idol marranotas? Como sois... Bueno, veremos que se puede hacer, que este blog lo leen niños (y mi novia, que luego me preguntará como sé tanto de pelandruscas japonesas XD)

Estabamos en lo 90... no?. Si. Bueno... los noventa se resumen en las pugnas por el primer puesto de la oricon (la lista de los 40 principales, pero version nipona) entre Namie Amuro, Hikaru Utada y Ayumi Hamasaki. Estas tres, la sagrada trinidad, son las que parten el bacalado (bacalao para los incultos, jajaja) y las que imponen las modas... aunque en estos ultimos años Ayumi Hamasaki ha despuntado bastante. Oye... ¿he visto yo a Ayu en un anuncio de PSP aqui en España? El de Memorias de una Geisha...

Ayumi Hamasaki (Ayu para amigos y fans, la chica de la primera foto) es la idol que ha desbancado a Seiko Matsuda en lo que a numeros uno en lista y singles vendidos se refiere. Ayu lo vende todo. Ayu lo anuncia todo. Ayu es la reina indiscutible. Ayu impone la moda hoy en dia. Por eso estan todas que se tiran de los pelos. A mi particularmente, ni me va ni me viene. Ayumi es hoy por hoy la idol mas famosa de todas, e incluso a traspasado el charco que rodea las islas de Japon y Ferry Corsten, conocido DJ de la escena trance, ha presentado algunos remixes de canciones de Ayu a nivel mundial... esto no es tonteria, porque si mal no recuerdo, una de ellas se coló en las listas de Flaix FM.

Hikaru Utada (foto de la derecha) por el contrario, vende menos que Ayu... pero tiene bastante mas idea musicalmente, para lo que es mi gusto. Utada fue es la embajadora y fue la encargada de introducir el R&B en Japon... estilo musical al que otras se apuntarian algo mas tarde, como Namie Amuro, que en su ultimo album se proclama “Queen of Hip POP”... o lo que vendria a ser la version nipona de Maria Carey. La particularidad de Utada es que se crio fuera de Japon y por eso bebió mas de este estilo que de la balada y el enka "modernillo" de las otras idols. Su voz no tiene ni punto de comparacion con la de Ayu, bastante nasal y desagradable cuando habla normal... pero weno, Ayu vende mas.


Vale... ya tenemos a las idols maduras. Digo lo de maduras, no por la edad, sino por los estilos de musica que trabajan y su actitud conforme a su estatus de Idol. Y es que luego encontramos los grupos de Idols, como Morning Musume, formado por jovencitas jovencisisimas, tanto que algunas de las componentes, con 24 años, parecen las monitoras del esplai. Lo del esplai no es gratuito... estos grupos se caracterizan por vestuarios happy, canciones hiper-happy y niponas espitosas. Ayu es la reina, pero Morning Musume son las princesas. Lo curioso de Morning Musume, es que empezó como grupo musical a raiz de un concurso del estilo de Operacion Triunfo, y se a convertido en un pedazo de imperio del tamaño de los huevos del caballo de Espartero. Bajo el nombre de HELLO! PROJECT, se agrupan un sin fin de grupos y sub-grupos de idols, con diferentes estilos, pero todas Morning Musume... es como un F.C. Barcelona y el F.C. Barcelona B. Tambien solistas salidas de Morning Musume, programas infantiles presentados por las componentes, peliculas, y hasta equipo de futbol!. Esto es marketing y lo demas son tonterias.

La verdad es que estar hablando de idols y de grupos, seria como hablar del futbol en este pais... no acabariamos nunca... asi que lo mejor que se puede hacer es dejar unos enlaces para quien pueda interesarle el tema (esta vez, seré bueno y os dejare enlaces en español y no en japones XD).

• Web de Ayumi Hamasaki en Español. Aqui
• Sito dedicado al HELLO! Project. Aqui
• Yumeki. De los mejores sitios sobre J-Pop y Idols en español. Aqui
  

Para acabar, la teoria de el Dr. Hiroshi Aoyagi que propone que los idols japoneses son una versión moderna de la geisha. Así como las instituciones tradicionales se están acabando como resultado de la modernización e industrialización, Aoyagi sostiene que los medios masivos de comunicación están cumpliendo esta función cada vez más, y que los idols adolescentes conocidos a nivel nacional en Japón están de hecho jugando el importante papel de "llevar a cabo" su cultura para sus audiencias.

Y eso es todo por hoy... os dejo con un concierto de Ayumi Hamasaki donde podreis comprobar que su voz normal es bastante nasal y desagradable... al principio enseña el baile "para para" y bueno... descojone total. La cancion se titula "TRAUMA" (el que pille yo al oirla hablar) y es de mis preferidas. Espero que os guste!

La cancion del verano otaku... y van dos.

Lo ultimo que pedirias a las 6 de la tarde en un bar es un cafe con leche. Ya apetece una cervecita con limon. El sol pica cada vez mas... me empiezan a faltar bolsillos porque ya no llevo chaqueta. Y lo mas importante: tengo marca de moreno en la manga de la camiseta. El verano llega... Y todavia estoy sin cancion friki para el verano!.

En algun post mas abajo presenté “Onegai Senorita” de Orange Range como una de las candidatas... es hora de presentar a la siguiente candidata: “Koibito” de Kishidan, que se presenta como una fuerte propuesta por tener una coreografia tonta... algo imprescindible para una cancion de verano. Vamos a hablar un poquillo de Kishidan.

Si tuviera que hacer una definicion de Kishidan, seria algo asi como “El Chaval de la Peca japones”. Puede parecer estupido, selo... pero detras de “El Chaval de la Peca” estaba Marc Parrot, que a parte de hacer el gilipollas como “Chaval de la Peca”, ha sacado varios discos serios como cantautor y compuesto unas cuantas bastantes sintonias de la tele, entre ellas las de los “Sense Titol” de Andreu Buenafuente. Con Kishidan pasa algo parecido... Aunque no se hasta que punto puede ser de bueno su cantante. De momento se que tiene un proyecto a parte en el que se hace llamar Dj Ozma y bueno... se dedica mas al bailoteo que ha hacer el tontin (con pintas menos macarras, como podreis ver en el videoclip del link, pero con pintas)
Aun asi, lejos de las comparaciones, Kishidan es un buen grupo... no de los mejores, pero es un buen grupo. Musicalmente son bastante buenos, y en el escenario dan bastante espectaculo con sus coreografias de tontainas y sus pintas de camorrista yankee de instituto (por eso los uniformes. Ademas, yankee es una especie de termino despectivo para este tipo de camorrista estudiantil con tupes y pelo coloreado... un ejemplo en el manga de yankee es Hanamichi Sakuragi, de Slam Dunk!). Las canciones y los videoclips son cachondos, y eso parece que entusiasma al publico nipon... bueno, digo yo que entusiasmará cuando tienen legiones y legiones de fans. Como anecdota, contribuyeron con la cancion “One Night Carnival” (con la aparicion estelar de los "esmirriaos") al juego de Nintendo DS “Osu! Tatakae! Ouendan!”, cancion con la que abrian su disco "Too fast to live, Too young to Die". Imprescindible aprenderse la frasecita del principio de la cancion "Oren toko konai ka?"... "Te vienes a mi casa, churri?"

Lo dicho... no son el mejor grupo, pero las canciones son un rato pegadizas... y los bailoteos mas. La cancion del videoclip se titula “Koibito”, que en mi japones oxidado significa “Novio”. No se que pretensiones tendrán como “novios”... la coreografia habla por si sola. Atentos a los momentos “happy” del videoclip, y al grupo de bailarines esmirriaos. Tronchante. Ya tenemos segunda candidata!

Unos cuantos apuntes sobre los formatos de manga

Hoy toca clase, asi que sacad la libreta y tomad apuntes!

En el anterior post, aparecio el termino “formato lepra”. Bueno... en este post voy a intentar explicar eso del “formato lepra” y asi quedará patente mi fobia por los mangas/comics de NORMA EDITORIAL... que para los asiduos al Sindrome no os vendrá de nuevo.

Basicamente hay tres tipos de formato para el manga: el bunkoban, el kanzeban y el tankobon. Estos tres tipos de formatos son los que podemos encontrar en japon y, gracias a las exigencias de los lectores y consumidores, desde hace algun tiempo en estos lares.

El formato mas conocido es el tankobon. Es el mas popular en japon y el que consumimos habitualmente en este pais. Son lo que llanamente denominamos “tomos”. Son mangas en blanco y negro, de unas 200 paginas y tapa blanda... aunque por regla general la tapa suele llevar algun forro en papel de mayor calidad y la portada es en color... muchas veces la misma portada la encontramos bajo el papel, pero en blanco y negro. Ademas, el sentido de lectura es oriental. El 95% de las colecciones que aparecen por primera vez en la peninsula, se publican en este formato... aunque solo desde hace algunos años.

Por poner un ejemplo, I’’S de Katsura fue publicada por primera vez en España por Planeta DeAgostini Comics en un formato raro, pero habitual para aquella epoca. El formato basicamente era un A-5 en blanco y negro, de 80 paginas, y con portada a color. Ademas, y para mas inri, muchas de estas portadas no eran ni tan solo las originales (esto puede parecer pura puñeteria, pero los autores se esmeran tanto en el contenido del manga, como en la portada). Muchas veces, lo que se hacia era partir de la ilustracion original de la portada, y el departamento grafico de la editorial se curraba una nueva. Por aquel entonces, como eramos una panda de “icnorantes” el sentido de lectura era occidental.

Todo esto puede parecer estupendo, pero si la coleccion que en su formato original constaba de 15 tomos, en el formato A-5 de planeta se extendia al doble. Ademas, por aquello de montar las paginas y demas para que el sentido de lectura fuese occidental, el precio se encarecía... el precio de un manga en formato tankobon ronda los 7 euros, mientras que el A-5 rondaba los 3,5€. Soy malo en matematicas, pero si la mitad de 7 son 3.5, la mitad de 200 estoy seguro que no es 80. Cagada!. Y mas todavia si tenemos en cuenta que despues de acabar la coleccion y pasado el tiempo, Planeta reeditó I’’S en su formato original.... ahora tengo 30 numeros que no desearia tener (bueno, si que desearia, pero no en ese estupido formato).

El kanzeban es un formato algo mas raro de ver. De momento, el unico manga editado en este formato en España es la edicion definitiva de Dragon Ball. Son mangas algo mas grandes que los tankobon, pero lo que los hacen realmente especiales son las caracteristicas especiales, indistintamente del tamaño: paginas a color, portadas ineditas si el titulo ya fue publicado en otro formato, papel de calidad... incluso algunos vienen acompañados de estuches y pijadas. Son bastante raros y codiciados porque este tipo de lanzamientos suelen tener un tiraje limitado... y no es de extrañar, porque son autenticas joyas. Solo los titulos mas populares alcanzan este nivel de edicion... asi que si te ecuentras con una de las mejores series, en todo su esplendor editorial, darias lo que fuese por ella.

Como nota aclaratoria, en la fotografia aparece como kanzeban un titulo de Dragon Ball de la Jump Comics Selection. Este titulo no es 100% kanzeban, ya que su particularidad (el manga de principio a fin esta en color) viene de que la historia esta montada con los fotogramas de una de las peliculas de Dragon Ball... aun asi, el papel es de muy buena calidad. El precio de este tomo es de 690 Yenes... unos 4 euros. A mi me cobraron unos 6 euros (por aquel entonces se funcionaba en pesetas).

El tercer formato es el bunkoban. El bunkoban es algo mas tochete que los tankobon y algo mas grandes. Salvo eso y las 380 paginas de las que suelen cosntar, la diferencia no va mucha mas alla. El titulo de la foto cuesta 11€.

Esto son los formatos mas habituales de manga. Peeeeero...

Cuando el manga entró en nuestro pais, no se le distinguió del comic normal y corriente. Por eso, Planeta optó por publicar el titulo mas inminente de aquella epoca, Dragon Ball, en un formato parecido al comic americano. Otras editoriales la siguieron con mas o menos gracia. La intencion de Planeta no estaba mal, y comprendo que era lo necesario por aquel entonces, ya que se compaginaba al emision de la serie con la publicacion del manga... e incluso alguna vez, por temas de negociacion de derechos o tonterias de las autonomicas, el manga adelantó a la serie.

Lo que yo he llamado FORMATO A, se publicaba en blanco y negro y de 32 paginas. La publicacion era semanal y costaba 165 pesetonas. El contenido era exactamente lo que se publicaba en la JUMP, la popular revista semanal de manga... asi que ese goteo de Dragon Ball era lo mismo que experimentaba el lector nipon (con la diferencia de que ellos hacia años que lo habian leido). El tamaño tambien correspondia mas o menos al de la Shonen Jump, pero bueno... el formato que finalmente se le dio era el tipico “americano”... comic de 32 paginas y con grapa. Sobra decir que el sentido de lectura era occidental. Eso por parte de Planeta.

Los señores de Norma, por su parte y sin las presiones de una serie que se emitia en television, se dedicaron a la publicacion de series mensuales... el famosisimo “formato lepra” o FORMATO B en la foto. El formato lepra estaba cargado de buenas intenciones y mucha puñeteria. Para empezar las tapas eran de carton, mas o menos duro, lo cual era de agradecer... pero el papel de dentro es una [tapaos los oidos] puñeterisima mierda. Es el tipico papel que te ponen en clase de ciencias para que mires por el microscopio. Rugoso, aspero... el tipico que al microscopio parece el cañon del Colorado, y sin irnos tan lejos, las hoces del Cabriel.

El sentido de lectura era oriental, por aquello de ahorrar pasta en la publicacion... pero el precio de cada numero era de 395 pesetas... que por aquel entonces (y esto me duele porque me hace sentir viejo) eran un dineral. Las cuatrocientas cucas que te costaba la entrada al cine, las invertias en un manga asquerosamente editado y con encuadernacion “engomada”. Engomada con pegamento Imedio... porque era ir pasando paginas, e ir despegandolas.... y entonces entendias porque la portada era de carton. Era de carton para que te sirviese de carpeta para guardar las paginas y paginas que se despegaban... aquello no era un manga: era un portafolios.

Pero claro... como siempre, otaku perdido, eso te daba igual, Con el tiempo DNA2 tambien ha sido publicada en España en el formato original, y sin sorpresas. En fin... que mucho ha cambiado el panorama, y el que se queja hoy en dia es por vicio.

Asi que cuando camineis por el campo, tranquilamente por un caminito, mirando el paisaje, acordaos del primer capullo que pasó por alli y se dejó las manos quitando las zarzas.

Buscando en el baul de los recuerdos...

En esa cancion que todos nos sabemos y que de tanto en cuanto, sin que nadie nos vea, cantamos (algunos incluso la bailan... he dicho algunos, yo no), Karina decia que “cualquier tiempo pasado nos parece mejor”. Aix... sera un pastel de cancion, pero dice verdades como puños. Que tiempos aquellos los del instituto!. Cuando estas dentro no lo aprecias, pero si me preguntasen ahora que quiero ser de mayor, sin lugar a dudas contestaria: Alumno de instituto.
Es la epoca y es la edad... los amiguetes, las chicas, las motos, las novietas. Por eso mas que nada me gustaria volver al puto instituto, para saber que es eso de las novias XD Tampoco es que les hiciese mucho caso a las chicas... vaya... si, me gustaban algunas... algunas cuantas, pero llegue a la feliz conclusion de que si ellas no querian nada conmigo, tampoco iba a perder el tiempo partiendome los cuernos en rolletes. Encima!. Si en el fondo lo que les gustaba era tener a tres o cuatro pubertitos babeando detras de ellas. Y yo no estaba para ese tipo de satisfacciones... asi que me tiré al vicio y la subcultura. ¿Soy lo que soy como resultado de los rechazos amorosos del instituto?. No, ni de coña. Pero como excusa esta bien, jeje. Queda mas dramatico.

Por aquel entonces, y algun entonces no tan lejano, devoraba manga de tematica seinen o shonen, depende del punto de vista... esto es mangas de tematica juvenil, con triangulos amorosos complicados en los que el pricipal obstaculo a salvar es la incompetencia del protagonista y su ineptitud para con el genero femenino: ese era yo. Disfrutaba y disfruto con este tipo de manga... y aunque luego te expandes hacia otros generos, nunca esta de mas una historia de amor... y si es amor imposible o platonico mejor que mejor. Esto siempre ha sido asi, y siempre sera. Para poner un ejemplo sin entrar en el mundo del manga, los mejores capitulos de “Lois y Clark: Las nuevas aventuras de Superman” eran los del tira y afloja entre los protas. Pasaba lo mismo con “Dawson crece” o la primera temporada de “Siete Vidas”. Cuando la relacion amorosa se consolida, normalmente la audiencia baja. Vive le morbo!

Han habido y hay multitud de series con esta tematica... algunas rozan el genero shojo, o “manga para chicas”, pero no ocultaré que de tanto en cuando tambien le daba a este genero, digamoslo, marujil. Muchas series marcaron epoca y abrieron brecha en mi joven corazoncito rechazado (la mayoria de ellas suelo relacionarlas con amores frustrados ya que coincidieron cronologicamente). Como dijo el genio Sakuragi: “Llegaba la primavera, pero siempre era invierno en mi corazon” XD

MASAKAZU KATSURA

Masakazu Katsura (vida, obra y milagros en el link) es y sera el puñeterisimo amo de este tipo de manga. No sabemos como se lo monta... bueno si: un dibujo fuera de lo normal, con un detallismo en algunas viñetas que supera con creces el excelente. Las mejores chicas que se han visto en el manga (esto... se que dije que las mejores que hay son las de Gainax, pero solo en referencia al anime). La mayoria de sus historias suelen contar con protagonistas imbeciles y negados para las chicas pero que, no se como se lo montan, siempre estan rodeados de las mas guapas. Por regla general tambien, una de esas “chicas maravilla” se siente irremediablemente atraida por el imbecil (el prota, vaya), pero el muy subnormal es tan y tan negado que no ve mas alla de sus narices... pero es que claro... el negado apunta alto y siempre se enamora de la mas guapa de las guapas, y no se contenta con la belleza que esta loquita por sus huesos. En definitiva... paginas y paginas de la historia de mi vida. XD

VIDEO GIRL AI

La primera serie de Katsura que llegó a mis manos fue VIDEO GIRL AI. El protagonista de esta pedazo de historia es Yota Moteuchi, tambien conocido como Motenai. En la version española de este manga, sustituyeron el apellido de Yota por Moliga. La coña es esta: Moteuchi y Motenai es un juego de palabras... lo primero es el apellido, y Motenai vendria a significar “sin exito con las chicas”. Por eso el cambio... de Moliga, hacian la coña con “Noliga”... o sea “No liga”. Bueno... pues el cazurro de Yota esta enamoradisimo de la muerte de Moemi Hayakawa, una chica de su clase que esta enamoradisima de la mega-muerte de Takashi, el mejor amigo de Yota. Aqui tenemos el primer obstaculo, ¿no?. PUES NO. Porque Yota es tan pateticamente negado que al enterarse que Moemi esta loquita por Takashi, se las ingenia para que ellos dos acaben juntos. ¡Es que es tan bueno el pobre Moliga!. Claro que este tipo de actos no suelen ser habituales ni salen por iniciativa propia... salen por estupidez. Asi que el pobre Yota, con el corazon hecho pedazitos, vuelve a su casa entre llantos y sollozos... pero oh! Que es esto? Un videoclub!.El videoclub en cuestion es el “Gokuraku”, un videoclub que solo las personas de corazon puro pueden ver. Yota, sin saber de que va el asunto, entra para alquilar una pelicula con la que animarse (por aquel entonces todavia no existia “FRIENDS”) y el muy guarrete decide que lo mejor para animarse es una peli picante (en realidad son pelis de IDOLS, asunto del que hablare en otro post). Abatido y despues de ese extraño encuentro con un videoclub que nunca ha estado alli, llega a casa y se dispone a ver la cinta que ha alquilado: Ai Amano “Yo te consolare”. Vale, y aqui es cuando empieza lo bueno... la chica de la cinta, por arte de magia, sale de la tele y se convierte en una chica real!. Ooooh! La magia divina ha proporcionado a Yota una chica que le consolará!. Mencion especial que el video de Yota estaba un pelin cascado y Ai Amano, la chica en cuestion, sufre algunos cambios que haran mas comica la serie.

Asi es como Yota consigue la ayuda de Ai, una videogirl algo particular, que en vez de consolarle y convertir la serie en un manga marranote, ayudara al tonto a conseguir el amor de Moemi. Pero claro... el roce hace el cariño y Ai empezará a sentir algo especial por Yota, algo totalmente impensable para una video girl, que están diseñadas para no sentir amor, cuando funcionan correctamente...

Video Girl Ai se comenzó a publicar en 1989 en la mitica Shonen Jump y acabó en 1992 (pensad que se publicaba a razon de unas 25 paginas a la semana). Sin lugar a dudas, la mejor serie de Katsura. Aqui la publicó Norma en su formato “leproso” y mas tarde por fin, se publico en tomos... 15 en total, de los cuales 13 estan dedicados a Ai y los 2 ultimos a Len (otra video girl). Sin duda, sin duda, sin duda; serie obligada: Es el “mecanoscrit” del manga.

I’’S

Tambien conocida como “aisu”, esta serie nos narra las desventuras de otro tontolaba llamado Seto Ichitaka. Este es mas patetico que Yota, porque lo que lo jodia a Yota eran sus buenas intenciones con todas las chicas... Seto es que es tonto. Ichitaka esta enamorado de Iori, una chica de su clase que ni en sus sueños le haria el mas minimo puñeterisimo caso (bueno... es sus sueños si). Con el comienzo del curso, Seto esta decidido a comerse el mundo y confesarle su amor a Iori... pero lo unico que consigue es una relacion de amistad (el conocido “Sindrome Amigos”) de la que le costará salir sin la ayuda de su mejor amigo Teratani (otro matao, pero este se las da de listo pero no se come un colin) y la visita inesperada de su amiga de la infancia, residente desde hace años en los USA, Itsuki. Itsuki, como ya hizo Ai Amano, ayudará al inutil de su amigo en su conquista amorosa... pero otra vez mas, el roce hace el cariño. Vale... el roce y la promesa de la infancia de que serian novios. XD Asi que todo bien... Itsuki va ayudando a Seto a conseguir el amor de Iori, Itsuki enamorada secretamente de Seto, Seto emocionado porque con Iori cada dia progresa mas, Iori que no se empana de nada, Itsuki con un cabreo de cojones, Seto indeciso entre Iori e Itsuki.... y un monton de carcajadas, os lo aseguro.

La serie se comenzó a publicar en el 97 y llego a su fin en el 2000, tambien en la Shonen Jump. Primeramente fue publicada por Planeta en una serie de 30 numeros delgaditos y con formato indefinido... luego mas tarde, cuando ya todos teniamos la serie, se dignaron a sacarla en los tomos originales (con lo que la serie se quedaba simplemente en 15 numeros). A destacar mi accion filantropica, ya que este manga lo compraba YO fielmente cada mes, y lo leian unas 5 personas mas... porque si, by the face, por la patilla... entre ellas mi prima Judith que acabó enganchada y le tomó cariño al personaje de Itsuki. Razon no le faltaba: Itsuki es la mejor.

Podria darle un buen repaso a unas cuantas series mas... pero voy a mentarlas asi un poco por encima, y si algun dia me pica, hablo de ellas. Ademas, Katsura me puede.

KIMAGURE ORANGE ROAD (“Johnny y sus amigos”) estaria dentro de este genero pero, aun a riesgo de que me tachen de hereje y me lancen a la hoguera, ni la he leido ni la he visto porque me parece un peñazo XD. Aun asi, esta considerada una de las grandes obras maestras.

LOVE HINA de Ken Akamatsu es bastante entretenida... un patan contra unas cuantas chicas da mucha cuerda. Tiene muy buenas dosis de humor, pero a veces se concentra mas en las correrias y jaleos de la residencia que Keitaro regenta, que no en la relacion entre Keitaro y Naru. Eso si... os reireis un monton.

KAREKANO, que es la abreviatura de Kareshi Kanojo no Jijou tambien es muy divertida, aunque aviso: roza el shojo... esto de roza el shojo es la forma que tengo de suavizar el hecho de que sigo el genero shojo :-P La historia es de Gainax, asi que eso os asegura el que la serie tenga su homologa animada de una calidad insuperable.

CHOBITS, de Clamp. Si os gusto Video Girl Ai, os gustará Chobits. Muy muy divertida pero con un defecto... es de Clamp. Esto, para los que no lo sepais, significa que la serie tiene un 100% de probabilidades de acabar en una paranoia que ni Akira.

Y por ultimo pero no menos importante: AH! MY GODDESS! de la cual no puedo hablar mucho porque no he tenido el honor y el privilegio de verla... pero si no la menciono Hitoru me mata, porque Belldandy ha sido un amor platonico muy fuerte del que no se ha podido recuperar... si le pones una chica con un rombo en la frente se vuelve loco.

Esas cosas pasan...

Nos las pintan tan y tan preciosas, y tan y tan adorables, que todavia no he podido olvidar a Itsuki. Snif!.

La tonteria de tocar botoncitos

Cuando era chinorri, mi padre siempre me abroncaba en vacaciones de verano porque segun él, mi odisea veraniega se limitaba a ir de la cama al sofa y del sofa a la cama. Esa observacion, algo exagerada, todavia retumba en mis oidos y no puedo remediar el sentimiento de culpa cuando, en mi version adulta, sustituyo cama y sofa por consola y anime. Si es cierto que ahora el abanico se ha ampliado bastante mas, pero por mucho que realice otras actividades, siempre me estara dando la sensacion de o estar viendo anime/ leyendo manga o jugando a la consola.

Expuestos ya mis traumas infantiles, hoy vamos a hablar de uno de esos juegos mata-ratos que hacen que te olvides de todo lo demas por un ratito: Osu! Tatakae! Ouendan!.

A veces los juegos mas estupidos son los que mas diversion te proporcionan. Siempre me habian llamado la atencion juegos en los que lo unico que tienes que hacer es pulsar el boton adecuado en el momento correcto, por regla general siguiendo un ritmo. Mi primer contacto con este tipo de juegos fue con “Parappa the rapper” un jueguecillo tonto de un perrito rapero... lamentablemente solo tenia una demo para Playstation y jamas se me pasó por la mente la idea de comprarmelo, quizas por encontrarlo demasiado sencillo. Al poco tiempo tuve conocimiento de “Mad Maestro”, un jueguecillo de caracteristicas similares... al que tampoco hice mucho caso. Seamos sinceros: aunque me asegure toda la diversion del mundo, gastarme 60 euros por un juego que me va a simular la sensacion de hacer zapping por la caja tonta no me acababa de seducir. Entonces llegó la interactividad pura y dura...

La salida al mercado de la serie “Dancing Stage” con alfombrilla destroza-comedores me seducia bastante mas. La cosa ya no se limitaba a estar sentado frente al televisor siguiendo la musica y pulsando botones, sino a estar de pie frente al televisor “bailando”, pulsando botones con los pies en la diabolica alfombrilla y haciendo el patoso. Aix... que seria de mi sin la intimidad del hogar!. Aun asi, todavia cojeaba algo... la musica. Las versiones que llegan siempre de este tipo de juegos suelen estar adaptadas a los gustos de los usuarios del pais en cuestion. Asi, en vez de estar bailando al ritmo de las Morning Musume lo hacia a ritmo de las Spice Girls. Por dios! Si las Spice se separaron como 5 años antes de la salida del juego!. En fin...

Bastante tiempo despues, Hiroru-san se marchó a Japon y trajo consigo una PSP y un juegazo que renovó mis ganas por este genero: Taiko no Tatsujin Porutaburu. Superado el panico de los menus en japones, el juego era adictivo a mas no poder y aquel aliciente que para mi se perdia en las versiones europeas, llegaba sano y salvo gracias a la importacion y pirateria... canciones de J-Pop!. Segun lo que nos explicaba Hiroru-san mientras yo ya estaba provando unos vicios al Taiko, lo que le faltaba al juego de la portatil de Sony lo podiamos encontrar tanto la version para recreativas como en forma de periferico para Playstation 2: tambores. Tambores fisicos en los que tocar y dar un castañazo en vez de pulsar botones. Oix... eso si que era un sueño!. Automaticamente me converti en el fan numero 1 de la saga Taiko no Tatsujin.

Peeeero... como no soy muy devoto de la pirateria, jamas pude disfrutar de este juego en casa. Tenia que esperar a ir a casa de mi buen amigo Hitoru (primo de Hiroru, y algo mas partidario de la pirateria) para pegarme unos vicios a la version “Tobikkiri! Anime Special” de Taiko no Tatsujin. En esta version, las melodias a vencer estaban compuestas por canciones de series anime tales como Mazinger Z, Naruto, Evangelion, One Piece, etc. Sin embargo no teniamos tambores... y me contentaba con los botoncitos del mando de la Ps2. Yo ya estaba resignado y no sabia que hacer. Me planteé seriamente el entrar al Namco Station de rodillas suplicando que importasen esa maravilla nipona... yo amortizaria los gastos euro a euro y partida tras partida. Incluso pensé en piratear mi querida playstation, no para poder bajarme juegos sino simplemente para poder jugar al Taiko no Tatsujin. Años y años de fidelidad y juegos originales deben de tener algun dia su recompensa, no?. Cualquier cosa era valida para evitar los mosqueos del bueno de Hitoru, que ya empezaba a tenerme miedo por el hecho de que siempre que decia que iba a casa a ducharse, yo insistia en acompañarle. Ey! No confundais. Somos muy amigos pero no tanto para ducharnos juntos! Yo lo que queria era esperarle mientras jugaba unas partiduquis. Algo por dios, algo!

Y llegó la salvacion de manos de la pequeña gran N: la Nintendo DS. A la hora de decidirme por una de las portatiles de nueva generacion no lo dude ni por un momento. Durante muchos años fui un gran defensor de Nintendo. Todas y cada una de sus consolas han acabado tarde o temprano en mis manos... y ahora le debia explicaciones por la falta de una GameCube en mi inventario. Asi que no lo dudé: mi nueva portatil seria una Nintendo DS. Razones tenia: el añadido de la pantalla tactil ofrecia mayor jugabilidad si sabia aprovecharse. A la larga, los pocos titulos de Nintendo me parecen mas atractivos que el extenso catalogo de Sony. Muchos de los titulos de Nintendo conservan mas el concepto nipon de lo que debe ser un videojuego. El precio. Y para acabar de adobarlo, la compatibilidad con juegos de importacion, sin necesidad de toquetear el hardware de la consola. Ah! Y los perritos XD

Con el conocimiento de que podia comprar juegos de importacion con total impunidad, me lancé a la busca y captura de un juego que pudiese satisfacer mis ansias de vicios a lo nipon. Buscando y buscando no di con nada... pero weno... cuando no buscas es cuando encuentras. Asi que buscando videos de los Orange Range por estos mundos digitales di con un video de “Osu! Tatakae! Ouendan!”. La pantalla se volvió borrosa... eran las lagrimillas de felicidad ante tal descubrimiento.



La mecanica del juego es bien sencilla: tocar la pantalla tactil en el momento adecuado y en el sitio adecuado siguiendo el ritmo de la musica. El tracklist del juego era mas que atrayente: Orange Range, Asian Kung Fu Generation, Morning Musume y mis adorados L’Arc~en~Ciel. La historia enfermiza: un puñado de gente, ante los problemas de la vida cotidiana tales como examenes, enamorar al jefe, invasiones alienigenas o meteoritos del tamaño de Wisconsi piden ayuda a los Ouendan, un grupo de animadores de lo mas nipones (como recordareis por series como "Camepones") para que les den ese empujoncito a conseguir sus objetivos. Tu, con el stylus has de ayudar a los Ouendan a mantener el ritmo de sus bailoteos de animacion. Tronchante y adictivo... y con unos niveles de dificultad que haran que te plantees seriamente el poner un protector a la pantalla de tu DS. Me faltó tiempo para salir escopeteado a Norma Games y hacerme con él... original, por supuesto. Se que no es frikismo lo de este juego, porque mi pobre novia se enganchó sin remedio... y su hermana no tardo mucho. Hasta mi suegro!. Comprobado: juegazo.

Y digo yo... viendo las posibilidades de la pantalla tactil, ¿para cuando un Taiko no Tatsujin en DS?. Es igual. Cuando me pasé el juego vi la palabra mas esperanzadora que se puede encontrar en un videojuego (despues de tragarme todos los creditos): Tsuzuku (Continuará...). Pues que continue, por favor. Que continue.

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Dragon Ball... ya no hay mas vuelta de hoja

Muchos años han pasado ya desde que Dragon Ball vio la luz en 1984. Por aquel entonces Goku ya repartia mamporros a diestro y siniestro en busca de las Dragon Ball y en su superacion de ser mas y mas fuerte. Mientras tanto en este pais Mortadelo y Filemon hacian gala de una violencia algo mas visceral y una mala leche fuera de lo comun... pero bueno. Poniendonos tontos podriamos decir que en Mortadelo y Filemon se hacia apologia del “cuando me enfado todo vale”. Y que grande que es Dragon Ball.

El fenomeno de Dragon Ball, o Bola de Drac, fue la base para el inicio de la cultura del manga y el anime en la peninsula. Solo bastó el detonante de “Akira” para ver que estabamos ante una nueva forma de entender la cultura de la animacion. Sips... Bola de Drac es uno de los padres del manga en España. Alabemos todos a Dragon Ball!

La serie comenzó, como no, en el semanario Shonen Jump como ya habia dicho en 1984. Desde 1980 hasta ese mismo año, Akira Toriyama habia arrasado tanto en pantalla como en el Shonen Jump con Dr. Slump, la serie mas despatarrante que cualquier mortal sin conocimientos de este mundillo puede ver. Para cuando Dr. Slump llegaba a su ultima viñeta (en TV continuó hasta los 240 capitulos) nacia el fenomeno que consagró a Toriyama y lo llevó a lo mas alto del mundo del manga: Dragon Ball.

Para cuando llegó el anime a aqui, ya era 1990... pero bueno, el efecto fue mas o menos el mismo. Lo que vendria a ser arrasar. El recuerdo que tengo de aquella epoca es que los fans, y los que poquito mas tarde ya empezariamos a despuntar como otakus, estabamos un poco dejados de la mano de dios. No habia a penas merchandising, y lo poco que habia eran cromos cutres de Panini, las miticas fotocopias que nos haciamos para contraresatar los cromos-fotogramas de Panini, muñequitos penosos de goma con las Matutano, y los comics de Planeta-Agostini, de a penas 36 paginas (la conocida como Serie Blanca) al precio de 175 pesetonas. Para que os hagais una idea, los comics que nos vendian aqui de Bola de Drac, era lo que aparecia semanalmente en la Shonen. Y ahora es cuando expliacamos el funcionamiento de la Shonen Jump, y lo de Edicion Definitiva.

Como ya he repetido unas cuantas veces, Dragon Ball se publicaba semanalmente en la revista Shonen Jump. El contenido de cada historia semanal eran mas o menos unas 30 paginas. Cuando una serie obtiene bastante exito y reconocimiento, la editorial Shūeisha (la madre de las madres) realiza los conocidos tankōbon, que no son mas que los tomos, de 200 paginas, recopilatorios de las historias aparecidas en la Shonen. Eso es lo que llega aqui y lo que conocemos como “mangas”. Ahora viene lo bueno... Cuando una de las historias de la Shonen aparece en portada, significa que las paginas correspondientes al titulo estaran las primeras en la revista (el orden es rotatorio), y que las paginas de esa historia estaran en color!. Ahora comprendereis porque en los tankobon algunas paginas estan en blanco y negro y otras en escala de grises. Las paginas en escala de grises corresponden a esas paginas en color de aquella semana en la que tu serie favorita fue portada. A parte de eso, tambien suelen haber paginas en 3 colores como mucho, jugando con el tono rojizo/rosado de la revista, y tambien dependiendo del orden (a lo mejor le tocaba ir la segunda en publicacion).

Que una serie sea publicada manteniendo las paginas a color, es un grandisimo honor... y con muy pocas series se ha hecho. Dragon Ball ya fue publicada en el formato tankobon, pero ahora vuelve a ser publicada en formato kanzeban... es decir, tal y como Toriyama la parió. Todo un regalazo para los ojos.


La edicion mas mimada que he visto hasta ahora...

La edicion definitiva!

La festividad de Sant Jordi y la autogestion

Aix... por fin ha pasado el dia.

Hoy, o por lo menos antes de que dieran las 0:00 en el reloj, era la diada de Sant Jordi. Fuera de Catalunya este dia se ve como “El Dia del Libro”, pero aqui es mucho mas que eso... para mi es como un San Valentin... para mi y para muchas parejas catalanas. Y si se me permite el antojo, yo diria que es incluso tropecientas mil veces mas importante y significativo un Sant Jordi que un San Valentin.

La calle esta preciosa. Gente arriba y abajo, rosas por todos lados, “senyeres” adornando las calles, Maragall en la tele, Clos haciendo sus monologos humoristicos tambien, las Ramblas engalonadas, parejas paseando felices y contentas... y yo asqueado y mas colgado que un koala. Soy forofo y fiel amante de la tradicion de Sant Jordi, pero pasarlo solo es como un Tatsumaki Senpuu Kyaku directo a la entrepierna. Asi que, sin romanticismos ni leches, he pasado Sant Jordi como mejor he podido... con mi perra Akane n_n (ya os la presentaré algun dia)

Para los que no sepan de que va la historia, por Sant Jordi es tradicion regalar a los chicos un libro, y a las chicas una rosa. La tradicion cada uno la interpreta como le da la gana, por supuesto. Me parece ridiculo recibir un libro de 20€ y a cambio regalar una rosa de 3€ que en tres dias estara en el cielo de las rosas XD A parte de que lo encuentro desequilibrado, la estupidez es mayor si tenemos en cuenta que en este pais leen mas las mujeres que los hombres. Yo casi siempre he optado por regalar libros y rosa. Los hay tambien optan por dejarse un paston en el ramo de rosas mas grande y mas bonito que jamas hayais visto... pero en tres dias tambien estara en el cielo de las rosas. A lo que te cuento...

Como soy un chico avispao, y me quiero un monton, me he hecho un regalazo que no me lo merezco... pero como llevo mucho tiempo conmigo pues no me importa hacermelo. Me he regalado el numero 1 de DRAGON BALL EDICION DEFINITIVA!!!. Aix, que detallazo!. XD Pero lo mejor ha sido la sopresa que me tenia preparado para despues... me he regalado una suscripcion a Dragon Ball Edicion Definitiva!. Ahora todos los meses recibiré esta joya de manga en mi casa!. Bueno, tengo que aclarar que no es bien bien Dragon Ball sino Bola de Drac, porque es la edicion en catalan (ya se sabe... por eso de ser Sant Jordi).

Me he hecho tanta ilusion! XD

Y para corresponder a ese regalo tan maravilloso que me he hecho, en vez de regalarme una rosa, me he regalado los numeros 6, 7, 8, 9 y 10 de SLAM DUNK!. “Oooooh! Que detallazo Akiba!!! No tendrias que haberlo hecho, tonto!”.

En fin...

...estoy peor que Gollum.

Mañana os contaré mas cosas sobre eso de Edicion Definitiva.

A veces llegan emails...

Uno de los inconvenientes de los, llamemosles “periodos vacionales” es que cuando llegas a casa te encuentras el correo electronico a petar. Entre el spam y las tonterias en powerpoint en cadena se te puede acumular unos cuantos megas. Si a eso le sumas el hecho de que la gente te envie mails para preguntarte cosas sobre tu blog y sobre el submundo que engloba tu blog, nos encontramos facilmente con un mail del gestor diciendote que has superado tu espacio en el disco duro. Asi que, para descanso de mi mailmaster y para vuestra tranquilidad...

LO QUE SIEMPRE QUISISTEIS SABER SOBRE EL MUNDO OTAKU...
Y OS TARDÉ EN CONTESTAR.

1.- Lo tuyo es alucinante, ¿como retienes tantas cosas en la cabeza? Patricia, Logroño

“Un mar de conocimientos, aunque sea de un dedo de profundidad”, me dijeron una vez. Vale... soy el guardian del conocimiento inutil. No todo sobre lo que escribo me lo se de memoria; parece que no, pero “trabajo” en el blog y me suelo documentar antes de escribir sobre algo... para informarme mas o para corroborarme, ya sea en webs o en revistas de las que pululan por casa. Normalmente se me ocurre algo sobre lo que escribir y entonces me documento... y una vez lo tengo todo organizado y atado es cuando lo “vomito” en el blog. Viva mi grafismo!.

2.- Normalmente veo muchos dibujos animados japoneses en la tele, ¿soy otaku? Jose, A Coruña.

Depende... esas cosas se saben, no se han de preguntar. Si tu pasion no va mas alla de engancharte frente a la tele, no lo creo. Si tu preocupacion es si lo eres o no, te contestaré que NO, tranquilo. Por fumarte un porro no eres yonki.

3.- ¿Los otakus siempre huelen asi? Marta, Torredembarra.

Marta... ¿tu estuviste en el Salon del Manga, no?. Pobrecita. Mas que cosa de otakus es cosa de la edad... aunque el factor friki influye bastante. Mmm... dejame pensar... Si, siempre huelen asi... pero no todos. Supongo que la proxima vez te lo pensaras dos veces antes de ir a un acto de ese calibre. Lo siento.

4.- ¿Has inventado algun idioma? Bea, Palma de Mallorca.

Supongo que esa pregunta viene a cuento del Test de Friki. Si, lo he hecho. Pero no era un idioma completo, sino una breve sintaxis y cuatro palabras para el texto de una profecia de un relato que escribí hace algun tiempo. Pero bueno... dire que si. Aunque la pregunta correcta es: ¿Conoces que el sentido de la vida es 42?. Conozcolo. Por cierto... mi puntacion del Friki-Test es de 34.7645429 %: FRIKI TOTAL.

5.- Los tebeos y los dibujos japoneses, simplemente me parecen un asco. Solo hay violencia y sexo. Solo un memo atolondrado por la caja tonta y esas tonterias, trataria de justificarlos. Antonio, Padilla de Duero.

Heidi y Marco tambien son anime, que lo sepas. Igualmente, tu madre es calva y se peina pa arriba. Antonio... si no te gusta no lo leas. A mi no me gusta el ABC y no lo leo. Si no tienes mejores formas de perder el tiempo que navegar por internet dando la vara en foros y blogs, prueba con los sudokus... que tambien son japoneses.

6.- Es casualidad el parecido en la relacion Sasuke-Naruto, Rukawa-Hanamichi? ¿Hay mas casos? Alvaro, Caceres.

Algo de casualidad hay, pero no tanta. Normalmente el hecho de superarse a si mismo esta en todos los mangas, pero es mas atractivo si el superarte a ti mismo esta reñido con superar a un compañero... por eso muchas veces se recurre a esto. Es mas interesante superar a un compañero con el que hay cierto grado de amistad, aunque sea una amistad reñida. Ademas ello propicia toda una serie de situaciones de lo mas comicas... ¿o no?. Tambien ten en cuenta que el tipico protagonista antiheroe es mas molon que el prota heroico y sobrado. Mucha gente preferia a Mark Landers antes que a Oliver Aton. Y el mejor caso, sin lugar a dudas, el de Vegeta de Dragon Ball.

Por cierto... no es Rukawa-Hanamichi. Es Hanamichi-Rukawa.

7.- ¿Hay alguien mas fuerte que Gogeta en el mundo manga? David, Sant Vicenç de Montalt.

Relativo. Esto no es como el universo Marvel, donde puedes discutir si el Increible Hulk le patearia el culo a Juggernaut, o si Galactus tendria algo que hacer contra Magneto. En el manga no existe un “universo”, sino un monton de series, sin conexion entre ellas... y cada una dispone de alguien capaz de hacer picatostes un planeta. Por eso, Akira es igual de poderoso en su serie que Gogeta, o cosas asi. Pero desde mi punto de vista, y si quieres una respuesta concreta: NO. Gogeta en Super Saiyajin de cuarto nivel puede hacer “chichinas” a cualquiera que se le antoje. Y posiblemente, y sin recurrir a las parodias, tampoco haya un personaje con peor diseño. XD

8.- ¿Porque las series (ejemplo claro, Dragon Ball) tienen diferente calidad segun el episodio? ...suponiendo que son diferentes grupos de trabajo currando en paralelo... ¿porque coño seguian contratando al que dibujaba las narices torcidas? Jaume, Calella de Palafrugell.

Generalmente por la diferencia de concepto entre España y Japon respecto a la animacion o a los comics en general. Me explico: yo creo una obra de animacion y se la vendo a una productora. La productora hace 15 capitulos de mi obra, y se los vende a Antena 3. Antena 3 emite mis 15 capitulos y santas pascuas. Si la serie ha tenido buena aceptacion, me pediran otros 15.

Con los comics pasa algo parecido. El autor presenta la idea, mediante guion y un primer numero, a la editorial, y se llega a un acuerdo de compra de, supongamos 10 numeros. Entonces se que, salvo cancelacion de la serie, voy a estar 10 meses currando en dibujar el guion que presenté a la editorial.

En Japon sucede que el autor presenta su idea, mediante un primer numero y un guion, a la editorial. La editorial entonces, si esta satisfecha de tu trabajo, publicará tu obra en una revista de manga, que normalemente suele ser quincenal. Cada quince dias has de tener preparada al continuacion de la historia!. Eso sin tener en cuenta que no solamente es dibujar y presentar el trabajo. La editorial suele meter las zarpas una y otra vez en tu obra... “cambia esto”, “quita lo otro”, “añade una chica” y cosas asi. Si despues de la odisea tu obra a tenido exito, la publicaran en volumenes recopilatorios... lo que vendria a ser un manga normal y corriente, de los que llegan a aqui.

En el peor de los casos, tu obra tendrá tanto exito que al poco de publicarla en la revista, te pediran los derechos para una serie de animacion, serie en la que tambien trabajaras y supervisaras... el resultado es una perdida de culo en la que tendras un equipo de 30 colaboradores a los que ni conoceras, y todos ellos metiendo las zarpas en tu obra...

...se me olvidaba mencionar: no des por hecho el vender 15 capitulos a la emisora, ni de coña. Venderas los que hagan falta, y uno por uno. Total, que puedes estar dibujando la serie y el manga al mismo tiempo, ambos dos con fechas de entrega y tu cuello en juego. Si... espero que por lo menos te guste tu trabajo.

Por lo tanto, resumiendo, la respuesta es: FALTA DE TIEMPO!!! (Incluso para despedir a alguien!).

El de la foto es Akira Toriyama, padre de la criatura (Dragon Ball).

9.- ¿Que papel tiene el creador del manga, con el anime del mismo titulo? Roberto, Majadahonda.

Vaya... con la pregunta anterior ya me he cargado parte de la respuesta de esta. Pues mas o menos eso. Supervisar y en parte dibujar la serie, pero pricipalmente supervisar que el trabajo del equipo siga la linea de él mismo. Creo, no lo se a ciencia cierta, que en parte el autor hace las ilustraciones principales, que luego el equipo se encargará de dibujar una y otra vez, variandolas un poco, para crear la animacion. Digamos que el autor pone el original. Igualmente, como no es algo de lo que este seguro, lo que es ni puto caso. Eso si, queda pendiente investigar este proceso.


10.- Flipao, que eres un flipao. Si fueses un personaje de manga, ¿quien te gustaria ser? Judith, Viladecans

Esta pregunta es la del millon, fijo. Pues hombre... en todo lo leido, con quien mas me he sentido identificado es con Seto Ichitaka, de I’’s... lo cual no dice mucho a mi favor. Pero si pudiese escoger, me gustaria ser Hanamichi Sakuragi, de Slam Dunk. Se que no tiene poderes especiales, ni lanza rayos ni paranoias... pero es la monda. Ademas, su concepto de esforzarse y de superarse creo que es un ejemplo a seguir... lo de ser un camorrista ya es discutible.

Por cierto... recienetemente he descubierto que la historia de Sakuragi esta basada en una persona de carne y hueso, con el mismo nombre.

11.- Me encanta el manga y el anime. Tu blog es una autentica joya. Yo tambien soy otaku, pero mi novia no le gusta nada [...]. ¿Que puedo hacer para que le guste? Yamcha, Burjassot.

No se... lo mejor es que la coacciones o la amenaces de dejarla...

En serio, ¿estas de coña?. Y si a tu novia le gustan las espinacas y a ti no, ¿empezarias a comer espinacas solo por ella?. Bienvenido al mundo de las parejas. A tres cuartos del pais le gusta el futbol y a sus parejas no. No le des mas vueltas. Supongo que tampoco te debe suponer ningun impedimento que tu chica no le guste el anime y el manga. Otra cosa es que te crucificase por ser otaku... asi que lo dicho: a la tuya.

Y hasta aqui llegan vuestras inquietudes... esperemos que esta noche podais conciliar el sueño. Si os pica la curiosidad, si quereis dejar de atormentaros, si sois incapaces de compatibilizar vuestra vida otaku con una vida normal, enviad vuestras dudas.

...tambien actua como consultorio sentimental, pero no aseguro resultados.
... bueno si, pero no creo que sean de vuestro agrado.

El claro caso de reincidencia.

Se acabaron las vacaciones... o lo que vendria a ser el periodo vacacional, y a parte de experimentar nuevamente lo que es un mono de manga (no lo vivia desde los 22 años, cuando salia mensualmente I''s), he experimentado lo que es una operacion retorno... aunque sin prisas por llegar.

En fin... regreso a Barcelona y regreso a las andadas. Y tiempo no me faltó.

El martes mismo tuve que ir a sellar el paro (ya se me acaba el chollo) y despues a ver a mi querido amigo el dentista. Entre el paro y el dentista habia un ratito de impass que solucioné haciendo una visita a Pipa Comics, en Mataró. A punto estuve de no ir pensando que era lunes... los lunes por la mañana los comercios suelen estar cerrados, y Pipa es uno de ellos. Y nada... hice una gracia de las mias. XD Completé por fin la coleccion de Video Girl Ai con los 6 numeros que me faltaban, mas los 5 primeros de Slam Dunk... que si tengo que esperar a que salgan los DVDs me puedo morir de asco. Me faltó tiempo para devorar los 6 numeros de Video Girl Ai... a la noche ya los tenia todos leidos y por fin pude acabar la historia que hacia tiempo habia dejado colgado. Genial.

La verdad es que me ha gustado mas Video Girl Ai que I''s. Vale que con I''s estuve mucho mas enganchado, pero el final me dejó un poco... no se como decirlo... me lió un poco bastante. Cuando por fin Ichitaka se declaraba a Iori, aun faltaban unos cuantos numeros para acabar la serie. Esos numeros me dejaron un regusto de "relleno" a la serie, para alargarla un poquillo mas. Con Video Girl Ai no he tenido la sensacion de relleno (joder, a lo mejor me la he leido tan rapido que ni me ha dado tiempo a tenerla), pero en conjunto la veo mucho mas redonda.... Ah si! Y el final...

Bueno el final...

El final me pillo en momento bajo y desprevenido, ¿que pasa?. Se me metió un poco de humo en los ojos, vale?. Listos, que sois unos listos. ¬_¬